I detta avsnitt berättar fotografen och konstnären Ulf Rehnholm om sin livslånga fascination för människan, porträttet och bildens förmåga att frysa tiden. Från studiofotografi och dokumentära sammanhang rör sig samtalet mot minnen, identitet och hur bilder kan fungera som broar mellan dåtid och nutid, både på ett personligt och ett kollektivt plan.
Under pandemin tystnade kameran, men istället växte ett nytt konstnärligt uttryck fram. Genom att bearbeta starka nyhetsbilder från vår samtid; pandemin, politiskt förtryck och kampen för demokrati, började Ulf skapa silhuetter som abstraherar ikoniska fotografier till deras mest väsentliga linjer. Resultatet blev ett visuellt språk där betraktarens perception och minne aktiveras, och där historiska händelser reduceras till kraftfulla, igenkännbara former.
Avsnittet rör sig mellan konsthistoria och samtidsanalys, från 1700-talets silhuettklippare till dagens digitala verktyg, och vidare till porträtt av personer som Aleksej Navalnyj, Alicia Garza, Bobi Wine och Pussy Riot. Människor som genom sitt motstånd och sitt mod blivit symboler för rättvisa, jämlikhet och demokrati.
Samtalet vidgas till en reflektion över makt, individualism och vår tids politiska klimat. Vad händer när ledare klamrar sig fast vid makten? Hur påverkar ett alltmer individualiserat samhälle vår förmåga att samarbeta och hitta mening? Och vilken roll kan konsten spela i att påminna oss om vårt ansvar gentemot varandra?
Ett personligt och engagerat avsnitt om bilder som etsar sig fast, om konstens förmåga att skapa motstånd och om människan som ett flockdjur i ständig förändring.
Fler avsnitt av Ulf Rehnholm - I huvudet på en konstnär
Visa alla avsnitt av Ulf Rehnholm - I huvudet på en konstnärUlf Rehnholm - I huvudet på en konstnär med Ulf Rehnholm finns tillgänglig på flera plattformar. Informationen på denna sida kommer från offentliga podd-flöden.
